它的神話 – 植物宴

打開食物與身體的聯想 . 重新學會「吃」

「它的神話 – 植物宴」沉浸式餐桌體驗 門券現正發售

立即下載「NF Touch」成為會員購票

「織刻生活店」現將於11月期間，夥拍食物設計創作團隊深食 (DEEP FOOD)、舞蹈形體藝術團TS Crew及主張採用本地食材的餐廳ROOOT呈獻三場「它的神話 – 植物宴」，融合以現代飲食文化為靈感創作的神話故事，配合當代形態藝術打造沉浸式餐桌體驗；從食材選擇，擺盤設計以至用膳氛圍形造一場探討式的文化盛宴，反思食物於急速發展社會中的價值，學習「吃」的意義。

 

富庶的城市生活，為我們提供了豐富的資源和食材。工業化的製餐方式，速食文化等興起雖然提升了人類的生活品質但同時亦衍生了很多食物浪費問題，長遠對環境產生負面影響。「織刻生活店」希望藉著「它的神話 – 植物宴」引發人類思考在滿足生活所需後能否同時照顧好大自然，如何把平常視作廚餘的食材重新分配，尋回它應有的價值。善用食物作為媒介的食物設計團隊 – 深食把人們日常「取其精華」的主流飲食習慣加以幻想，創作成神話角色並將其特色反映於食物設計當中。三道菜均分別用上食材的不同部分，從而呈現出食物中的精英主義制度、工業化及多樣性等議題。這些議題正正是我們每一天的經歷，今天社會上的主流價值。這些制度下又產生了多少犧牲品? 處於主流價值外，又是否就没有存在價值?

日期及時間：

第一場： 11月25日 | 7:30 PM
第二、三場：11月26日 | 6:00 PM 及 8:00 PM
地點：荃灣白田壩街41號南豐紗廠119號舖ROOOT
票價：HKD $380

身體與食物的聯想

TS Crew化身餐廳的一員，透過身體於空間自由擺動把一道道料理傳遞到食客手中，讓形體動作成為食物與食客間的溝通橋樑，把對食的聯想呈現。送到食客手中的不單是食物本身還有料理背後想要带出的思考，將之融入用餐體驗當中，從而打開大眾對食物及身體的聯想。今次「它的神話 – 植物宴」會於南豐紗廠主張採用本地食材的餐廳 ROOOT進行，配合場地空間的特點和文化背景，加入本土文化特色，創作出一場不一樣的食物體驗。You Are What You Eat. 你所吃的將會誠實地反映在你的身體上。所以選擇食物並不是一個無關緊要的消費，吃 – 不僅是一種以生存為目的的日常行為，同樣也是一種社會行為。

角色與菜式的展現

第一道菜 : 不二菁。這個神話角色的塑造訴說在競爭激烈的世界中，如何能以優雅的面貌應付殘酷的現實競爭。比喻食物界當中的精英主義，如何取其旬、取其嫩，以最優質的段落取悅食客。

第二道菜 : 萬千同。與「不二菁」相極而存在的「萬千同」，無論經歷怎樣的世態變幻，都只會千篇一律的展現同一個面貎、同一種味道，不突出但可靠。那麼不能同存於「不二菁」內的精英分子，或被「萬千同」而捨棄的多樣食物，是否不應存在?

 

第三道菜: 無極。「不二菁」與「萬千同」的基本是從何而來?在精英與規範化的世界以外，本是同根而生的其他食物部份，便是無極。以混沌之境呈現食物的原由，無極菜式應運而生。

結伴之水: 河。水是生命之源亦見證著生命的變更。伴著三道菜的飲料所呈現的不只是液體的味道，當中的變調與多樣化，教食客多一重過濾了的感受。

 

來一場不一樣吃的體驗，重新學會思考要吃什麼。

世界之約

「世界之約」計劃是南豐集團一個以可持續發展、社區設計及文化藝術為主軸的社區項目，與市民協作共創，連結社區各個面向的人。

「織刻生活店」

今年「世界之約」會於南豐紗廠開設一個生活故事選物店  – “織刻生活店”。

將透過以「種・籽・料・理」（種 – 種植 local farming；籽 – 種籽 seed；料 – 食材 ingredients；理 – 食物哲學 stories）為主軸的一系列文化及社區企劃從產品創作中把社區不同的故事呈現。希望進來的客人，带走的不單單是一件產品還有背後創作者的故事與大眾一同思考、發掘食物與生活的關係。

 

發掘在地味道 – 食與器從古至今都有着密不可分的關系，器皿就好像一道食物的衣裳，隨着季節交替，食材的變更，替食器換季餐桌也換了一道風景。食器盛載的往往不單是食物，還有食物生産者及土地與我們之間的關係。

逢星期三至日 （星期一至二休息）

 

時間 : 12:00-18:00

地點 : 地下G/F (近白田壩街入口)

關於深食

深食是一個食物設計創作團隊，旨在透過作品鼓勵思考與交流。深食由陳可兒和伍澤均創辦。團隊認為，食物作為一種媒介的力量可以超越它的味道、便利性和來源，可以擴展到內容和文化的層面。 深食為現屆香港設計中心：設計創業培育計劃的創作團隊，亦同時為現屆倫敦藝術大學(UAL) Creative Business Accelerator的獲選團隊之一。兩位創辦人均畢業於香港理工大學，獲得產品設計文學士學位。 陳可兒更在倫敦藝術大學聖馬丁學院獲得了設計碩士學位，並獲得了 2019 年 DfA 香港青年設計才俊獎。深食對通過話語設計表達想法，嘗試將產品設計的知識應用到食物和食用體驗領域，探索食物的可能性和多元價值。團隊歡迎創意合作，旨在擴大其本地和全球食物相關的展覽和沈浸式體驗。

關於TS Crew

成立於2017，TS Crew現為香港藝術發展局的三年資助藝團，成員為全男班專業表演者，並涉獵不同範疇，包括電影、戲劇、戲曲、舞蹈、武術、特技動作等，演出見於國際各大小藝術節及平台，包括2018年於日本、韓國、台灣及中國的亞洲巡迴演出、2019年於英國的連續11場演出及2022年於日本、韓國、法國、匈牙利及英國的世界巡迴演出。除了海外演出，TS於2020及2021年於大埔藝術中心策展了兩年的沉浸式藝術計劃。為了進一步提升及推廣香港藝術和文化，TS專注自家創作及製作的同時在計劃策展平台展出香港藝術家具獨特風格的作品。

 

了解更多：它的神話—植物宴 創作歷程

「織刻生活店」於11月期間，集合食物設計創作團隊深食 (DEEP FOOD)、舞蹈形體藝術團TS Crew及主張採用本地食材的餐廳ROOOT，創作了三場「它的神話—植物宴」，透過神話故事，配合當代形體藝術，讓觀者從餐桌體驗中，反思食物的價值。

 

深食 (DEEP FOOD)作為今次食物設計團隊，主要負責「角色」設定和故事「劇本」，創辦人陳可兒和伍澤均以「它的神話」作為切入，用虛構的神話人物作藍本，運用擬人法，塑造出幾位主要角色，再透過TS Crew設計的形體動作、舞蹈展現出一個故事，從中帶出提問，令參加者思考近年社會對食物的價值。

 

DEEP FOOD在創作過程中不斷反思「劇本」的長度和資訊量，並嘗試以電影的邏輯講故事，最後他們決定用一個晚餐體驗的想像，控制出最佳時間。整個沉浸式體驗活動，令人聯想到一頓晚餐，以幾道菜式輪流上桌，透過感官刺激，起承轉合，你會開始想像，出現在面前的食物，來源到底在哪裏？烹調的背後到底有沒有犧牲和浪費？社會有沒有給它一個標準？陳可兒和伍澤均形容今次的餐桌體驗，像一面鏡子，從食物出發，卻能觀照到飲食以外，更多的社會議題。

 

今次的「它的神話—植物宴」，DEEP FOOD與TS Crew兩者合作緊密。DEEP FOOD以神話故事為藍圖，作出「角色」設定，TS Crew則從中找出關鍵字詞，化成一場形體藝術。

 

TS Crew團隊強調今次不是一場晚宴，也不是單純的演出，更接近一次歷程（journey），觀眾會有親身近距離的體驗。從DEEP FOOD的「劇本」中，TS Crew發揮當中的角色，透過音樂和燈光營造氣氛，以音樂和身體舞動節奏創作畫面。他們認為動作質素是關鍵，例如一個團隊整齊排列步行，配上奇異的步調節奏，會令人有神秘的觀感，他們希望藉此帶出一些問題和主旨，並會製造意外性，令觀眾有一些新的衝擊。

 

當中既有大動作，亦有慢節奏，TS Crew團隊認為將整個概念執行出來，非常困難，同時也非常好玩，一如創作的過程，時間控制當然很重要，而他們更想大家在這個歷程中，有感受，有感悟，在吃喝觀賞體驗的整套過程中，思考出日常意義。

 

正如TS Crew團隊所說，今次「它的神話—植物宴」並非一場晚宴，也不是單純的演出，更接近一次歷程（journey），而參加者在整個歷程中，會得到意想不到的經歷。DEEP FOOD團隊成員強調整場設計，很重視人與人之間，人與食物之間的溝通，他們如創作藝術一樣，希望藉今次活動，提出一些疑問，抱開放態度，讓觀者反思日常生活食物來源等問題。他們並不高高在上，提供答案或解決方法，或者以說教方式灌輸一套觀念給大眾，反而想參加者以不同角度思考問題，甚至用另一方式解讀作品，同樣是一次很好的交流。

 

TS Crew團隊則認為今次整個歷程是多方面的合作，而參加者同樣是其中一個合作夥伴，觀者需要開放眼耳口鼻和腦袋，接受一套官能刺激，繼而生出反應。TS Crew團隊相信要有經歷，才有感受，他們笑言既希望觀眾可專心吃喝，同時又有比一般吃喝，更多重複雜的體驗，因為在不一樣的吃喝狀態，能帶給人另一角度思考飲食的事情。

 

而DEEP FOOD和TS Crew同樣認為今次的合作，更像一次交流，甚至回應了主題——他們認為很多創作意念，跟剩食一樣，會變成廢物，但原來經過轉化、重組，修正和經驗的累積，會化為另一種養份，支撐著他們全新的創作。